周一，Instagram在曼哈顿总部与大约20位艺术家和艺术工作者就该应用程序的艺术和裸体内容准则进行了闭门会议。全国反审查联盟（National Coalition Against Censorship）的代表也受邀参加。这次会议是在Instagram因移除艺术家账户中的作品图片而受到来自艺术界的批评后举行的。
据Artnews报道，与会者希望这次活动能够带来政策的改变。Instagram目前有关裸体内容的社区准则如下：“出于多种原因，我们不允许Instagram上出现裸体。包括展示性交、生殖器和全裸臀部特写的图片、视频和数字创作内容。也包括带有女性乳头的照片，但允许出现乳房切除术后瘢痕和主动母乳行为的照片。绘画和雕塑中的裸体也是被允许的。”
对艺术家贝蒂·汤普金斯（Betty Tompkins）来说（她的账户因发布《Fuck Painting #1》的作品照片而在四月时被Instagram暂时删除，这件基于色情作品的写实主义作品现藏于蓬皮杜艺术中心），目前的准则对那些“作品富有挑战性或发人深省”的艺术家来说是不利的。她也受邀参加讨论会，但未能成行。
虽然与会者被允许分享此次讨论的新闻，但Instagram要求他们就讨论细节签署保密协议，并声称这是参观公司大楼的标准流程，并不特定于会议内容。
据《纽约时报》报道，美国军方正在设立一支专家团队，以协助保护冲突地区的文化遗产。与二战期间盟军的“文化遗产护卫队”（the Monuments Men）——由来自14个国家的345名男女组成的著名团体，在二战期间帮助收回被纳粹掠夺的数百万件艺术品——不同，美国陆军的这一新计划将侧重于部队教育，让士兵掌握重要艺术作品的位置，以防止掠夺和避免在历史遗迹附近的空袭或地面战斗。
该计划于本周一在华盛顿特区史密森尼学会（Smithsonian Institution）美国艺术档案馆宣布，由陆军预备役上校斯科特·德杰斯（Scott DeJesse）和史密森尼文化救援项目主管科林·魏格纳（Corine Wegener）负责开发。该特遣队将与史密森尼学会合作，对新晋队员进行训练（主要包括策展人、学者、档案员、修复师、考古学家和其他艺术专业人士），他们是陆军预备役委任军官。背景合适的新兵也将有机会加入该小组。
在持续进行了20周大规模抗议后，数名艺术家和文化工作者宣布他们将以独立候选人身份参与四年一次的2019年香港区议会选举。
将参加地区选举的艺术家和文化工作者包括：艺术家、非盈利艺术空间“C&G艺术单位”联合创始人张嘉莉（Clara Cheung）；雕塑家、作家和社区艺术空间合舍创始人王天仁（Wong Tin Yan）；湾仔艺术村富德楼和艺鹄策展人罗伟珊（Susi Law）。他们的提名已在上周得到确认，选民预计在11月24日可前往投票站投票。
区议会代表会就本区的需求向立法会提议，并负责为社区项目和空间分配公共资金。六名区议员也是立法会议员小组成员，对行政长官的产生有投票权。
王天仁告诉《ArtAsiaPacific》“艺术是一种态度，而不只是一件作品。这事关如何找到更多可能性……参与选举是探索另一种可能性的更进一步。”
中国当代艺术的先驱人物之一，旅法艺术家黄永砅因病在法国巴黎辞世，享年65岁。
黄永砯1954年生于福建厦门，1982年毕业于浙江美术学院，1986年和其他几位艺术家共同发起并组织了前卫艺术团体“厦门达达”，以激进的“反艺术”行动成为“85美术新潮”运动里的关键一环。
1989年，黄永砯的装置作品《爬行动物》参加了由让-于贝尔·马尔丹（Jean-Hubert Martin）和费大为在蓬皮杜艺术中心策划的具有分水岭意义的展览“大地魔术师”（Magiciens de la Terre）。艺术家将大量报纸放入洗衣机清洗，再把洗出来的纸浆堆成福建当地坟墓的形状，最后和洗衣机一起放在现场展示。该作品既延续了艺术家在《〈中国绘画史〉和〈现代绘画简史〉在洗衣机里搅拌了两分钟》（1987）中对文化身份的追问，也预示着后来他对更大更复杂的地缘政治、历史事件的抽象考察，比如2001年未能实现的《蝙蝠计划》，以及2017年在纽约古根海姆美术馆展览时引发动物保护主义者抗议的《世界剧场》（1993）。
2016年，黄永砯获得由德国路德维希博物馆现代艺术协会颁发的“沃夫冈罕奖”（Wolfgang Hahn Prize）。该奖项的特邀评委、香港M+美术馆首席策展人郑道炼曾评价道：“从八十年代起步到九十年代拓展至国际视野，在他长达三十多年的艺术生涯里，黄永砅的艺术创作早已经超越了国界与文化，而是命题与年代的更宏大意义范畴。他作品中充满了令人敬畏的庄严感、难以置信的造像特征以及严谨的理性，这些都改变着我们的世界观和我们如何存在于历史与世界环境下的感知。他是一位伟大的雕塑者，更是我们这个时代的当代吟游诗人。”
在4.5亿美元的扩建工程完工后，纽约现代艺术博物馆在10月18日本周五举办了开幕预展晚会，并将在几天后对公众重新开放。晚会进行时，有多名社会行动者聚集在位于西53街的新入口前，抗议MoMA董事会成员拉里·芬克（Larry Fink，投资公司贝莱德首席执行官）和斯蒂芬·塔南鲍姆（Steven Tananbaum，GoldenTree Asset创始人、管理合伙人和首席投资官）与私营监狱和波多黎各经济危机的关系。
芬克之前就因其公司拥有私营监狱运营商GEO集团和CoreCivic的股份而成为抗议目标，上周有超过220位艺术家和学者给博物馆递交了一封联名信，要求芬克从这些公司撤资。而塔南鲍姆则是最近才成为“反艺术清洗”（anti-artwashing）社会行动者的目标。参加抗议活动的示威者们要求塔南鲍姆从董事会离职。
据《艺术新闻》报道，塔南鲍姆的对冲基金拥有至少25亿美元的波多黎各债务。他的公司GoldenTree Asset Money被认为是“秃鹫基金”（Vulture Fund），据称在接近违约时迅速买下美国领地债务。据《纽约时报》报道，引导波多黎各渡过债务危机的政府监督委员会在五月的时候对几家银行和金融公司提起诉讼，宣布债务重组违宪，数月来社会行动者们一直在争取使这一债务无效。
当抗议者们高呼并展开写有“结束拘留、流离失所和财产剥夺”、“关闭营地”以及“立即废除”等标语时，有一些行动者们进入了MoMA并在馆内继续行动。抗议者们在二楼悬挂下来一条标语，并试图通过大声尖叫来吸引晚会参加者的注意力后，离开了现场。
香港亚洲当代艺术展（The Asia Contemporary Art Show）宣布将暂停预计于明年3月13日至3月16日举办的2020年春季展会。10月4日至7日举行的第十五届展会出席率和销售额都很低。展会代表表示从六月开始持续至今的市民抗议活动是导致出席人数下降40%的原因之一。
展会总监和联合创始人马克·桑德森（Mark Saunderson）表示：“遗憾的是，香港的抗议活动目前似乎看不到头，对整体经济的连锁反应正在加速。我们的参展商对此表示担心。”取消三月的活动后，展会方宣布将会专注于发展线上市场。
而巴塞尔艺术展的组织者告诉Artnet，他们在持续“监测”事态走向的同时，决定按原计划在明年3月19日至21日举办展会。巴塞尔艺术展的一位代表称，“对于2020年的展会，我们没有任何推迟或搬离原址的计划。实际上，我们正在积极前进，并将像以往一样在本月晚些时候宣布参展商名单。我们有自信能够在2020年提供最高质量的展会。”
蓬皮杜艺术中心计划在约14英里以南的马西市（Massy）建立一座大型“艺术工厂”，致力于修复和社区合作。除了容纳蓬皮杜约120000件现当代艺术收藏的大部分作品和巴黎毕加索博物馆的藏品之外，这座新的空间还将作为多功能展览场地，举办表演、会议、放映和工作坊活动。
在法国文化部、法兰西岛大区（?le-de-France Region）、马西市等政府部门的支持下，这座占地23.7万平方英尺的场馆计划于2025年开放。博物馆官员表示，法兰西岛大区在文化上不断增长的投资是他们最终选择马西市的原因。“艺术工厂”建筑成本预计为6600万美元，其中约4600万由当地政府提供。虽然这座大楼只有部分向公众开放，但蓬皮杜艺术中心希望它成为一个创新研究实验室，并与当地其他艺术组织和大学合作。
11月1日，蓬皮杜在上海的分馆（由设计西岸美术馆的大卫·奇普菲尔德设计）即将开幕。蓬皮杜还在西班牙的马拉加和法国的梅斯设有分馆，目前仍在建设中的布鲁塞尔分馆也预计在2023年开幕。
摩纳哥皮埃尔王子基金会（Prince Pierre Foundation）向艺术家亚瑟·贾法（Arthur Jafa）颁发了2019年当代艺术国际奖（Prix International d’Art Contemporain, PIAC）。这位美国艺术家因其2016年的影像作品《爱是讯息，讯息是死亡》（Love Is the Message, The Message Is Death）而获选，颁奖典礼于10月15日在蒙特拉罗的卡尼尔歌剧院（Opéra Garnier）举行。贾法获得了83000美元的现金奖励，其中包括制作新作品的资金。
由南非策展人图梅洛·莫萨卡（Tumelo Mosaka）提名的《爱是讯息，讯息是死亡》是一部7分钟长的影像作品，由关于非裔美国人经历的历史和当代素材组成。莫萨卡表示，这件作品“通过一系列广为人知的图像来追溯对黑人身份的表现。”
皮埃尔王子基金会创建于1965年，并于1983年开始设立PIAC奖，每三年颁发给一名当代艺术家的近作。入围该奖的其他艺术家作品包括Yto Barrada的《树木辨识入门》（Tree Identification for Beginners, 2017）和Rayyane Tabet的《FRAGMENTS》（2016年至今）。除了当代艺术奖，今年的当代艺术写作和批判性思维奖项获得者是Anneka Lenssen，获奖文章为《众人的抽象？在阿拉伯绘画中发现丰富》（Abstraction of the Many? Finding Plenitude in Arab Painting），她将获得超过3000美金的奖励。
